سفارش تبلیغ
صبا ویژن

آموزش عکاسی آتلیه ای و نکات کاربردی آن

(این متن برگرفته از سایت banotv.com میباشد.)

 

عکاسی شاخه های مختلفی دارد که یکی از پرطرفدارترین و رایج ترین آن ها عکاسی آتلیه ای می باشد .عکاسی آتلیه ای همانطور که از عکسش پیداست در آتلیه گرفته می شود .نور و تنظیمات نوری همه در آتلیه تعبیه شده اند .اما شما باز هم باید با نکات و فوت و فن های مهم آن آشنا شوید تا بتوانید در آتلیه یک عکس خوب ثبت کنید.در ادامه همراه ما باشید تا بیشتر و بیشتر از عکاسی اتلیه ای بدانید.

 عکاسی آتلیه ای

آتلیه عکاسی چیست؟

استودیو عکاسی یا آتلیه عکاسی یک حرفه محسوب می شود و بسیاری از عکاسان این شاخه از عکاسی را برای عکاسی و حرفه ی خود انتخاب می کنند .
آتلیه عکاسی به محلی گفته می شود که برای گرفتن عکس ، چاپ و تکثیر عکس از آن فضا استفاه می شود و هر کاری که مربوط به عکاسی باشد را در آن فضا انجام می دهند.

فرق عکاسی استودیویی و عکاسی غیر استودیویی

فرق بین این دو مدل عکاسی این است که در عکاسی استودیویی همه ی عوامل دتحت کنترل است و تمام فاکتورهایی که در عکاسی اثر می گذارند کنترل می شوند اما در عکاسی غیر استودیویی عکس ها در هرجایی گرفته می شود.ممکن است در داخل خانه و یا در فضای بیرون گرفته می شود .

اما به طور کلی چه در عکاسی استودیویی و چه در عکاسی غیر استودیویی برخی از عوامل هستند که تحت کنترل کامل عکاس نیستند و عکاس باید خودش آن ها را تحت کنترل قرار دهد.مثلا در فضای بیرون عکاس ممکن است مجبور باشد با باد و باران و شرایط غیر منتظره مقابله کند و در عکاسی استودیویی انحراف نور وشرایط متفاوت نور می تواند یکی از عواملی باشد که عکاس باید با آن ها مقابله کند.

زمانی که عکاس در خارج از آتلیه عکاسی می کند باید تمام تجهیزات خود را با خود ببرد تا شاید بتواند به استانداردهای عکاسی نزدیک شود و عکس های مناسبی ثبت کند اما باز هم نمی تواند شرایط بسیار ایده آل آتلیه خود را فراهم کند.

در آتلیه عکاسی ، عکاس می تواند بس زمینه های مختلفی را برای عکاسی با پرده ها و دکوراسیون های آتلیه ایجاد کند .

پرده های پس زمینه می توانند پرده های ساده با رنگ های ساده باشند و یا زمینه های طبیعی تر از محیط و فضاهای دیگر مانند خیابان و فضای شهری باشد .
همچنین در آتلیه های عکاسی لباس و لوازم جانبی مخصوص و همچنین پرده های تبلیغاتی نیز وجود دارد.

چگونه یک عکس اتلیه ای بگیرید؟

کنترل و تمرکز بر روی سوژه

در عکاسی آتلیه ای به دلیل اینکه فضا محدود است و المان های موجود مانند فضای بیرون شلوغ و پرتنوع نیستند پس باید تمام تمرکز و فوکوس روی سوژه باشد و همه ی توجه باید روی فردی باشد که می خواهید از او عکاسی کنید.

یکی از هدف های عکاسی در فضای باز هم نشان دادن فضای بیرون و زیبایی های آن در کنار سوژه است اما هدف اصلی عکاسی آتلیه ای خود سوژه و نشان دادن کامل آن است .به همین دلیل در عکاسی آتلیه ای عکاس باید تمام تمرکز خود را روی سوژه بگذارد.

در عکاسی آتلیه ای بیشتر مواقع عکاس نیازمند دستیار است تا شرایط را تنظیم کند و سوژه را کنترل کند.
چشم های هر سوژه ای بیانگر داستان حقیقی است. پس در عکاسی پرتره اولین اولویت و تمرکز بر روی چشم‌های سوژه است. مهمترین توصیه ما به شما این است : در یک هماهنگی و هارمونی کامل با سوژه خود باشید.

توجه ویژه به نور مصنوعی

در عکاسی آتلیه ای به دلیل اینکه فضا بسته است باید از منبع نور مصنوعی استفاده شود .دستگاه هایی که برای نوردهی استفاده می کنید باید قابل کنترل باشد تا با توجه به سوژه و شرایط بتوانید آن ها را تغییر دهید. همیشه به خاطر داشته باشید در عکاسی آتلیه از نور سنج استفاده نمائید. شما به عنوان یک عکاس آتلیه، باید علاوه بر آگاهی به تنظیمات دوربین برای آتلیه ، به ویژگی های دستگاه‌های نوردهی خود تسلط کاملی داشته باشید.

 عکاسی آتلیه ای

سوژه خود را بشناسید

به طور کلی در عکاسی یک از مهم ترین عامل ها که می تواند به شما در عکاسی کمک کند هماهنگی با سوژه می باشد.با سوژه خود صحبت کنید تا سلیقه و سبک او را بشناسید.

در صورتی که برای عکاسی با سوژه ی خود هماهنگ باشید از عکاسی لذت زیادی می برید و این لذت و هماهنگی در عکس های سوژه کاملا هویدا می شود. این موضوع در رابطه با تثبیت سوژه پس از انجام تنظیمات نوردهی بیش از هر زمانی اهمیت دارد.

زاویه مناسب برای سوژه را پیدا کنید

تنظیم دوربین برای حرکات سوژه و اجرای درخواست سوژه بسیار مهم است . عکس ها همیشه ثابت و ساده نیستند در برخی مواقع سوژه از شما عکس های متحرک می خواهد و از شما می خواهد که عکس های مدلینگ بگیرید و تمام تلاش عکاس باید این باشد بهترین زاویه برای نشان دادن سوژه را پیدا کند.
همانطور که قبلا گفتیم با سوژه هماهنگی داشته باشید و نور را کامل تنظیم کنید زیرا کوچکترین نقصی می تواند همه ی تنطیمات را به هم بزند.

حرکات سوژه و محدودیت های فضای آتلیه را پیش بینی کنید

سعی کنید با توجه به نیاز سوژه و انتظارات سوژه تنظیمات و فضای آتلیه را پیش بینی کنید.شما باید به محدودیت های فضا و نور آتلیه ی خود آگاه باشید.اگر سوژه فیگورهای حرکتی و متفاوتی می خواهد دایره حرکتی مشخصی برایش تعریف کنید. تغییر مدام جایگاه دستگاه‌های نوردهی و تکرار تنظیمات دوربین برای آتلیه برای شما و سوژه خسته کننده خواهد بود. پس با یک پیش بینی صحیح از حرکات سوژه و همکاری او، می توانید در سریعترین زمان ممکن بهترین تصاویر را بدست آورید .

تنظیمات لنز دوربین

لنزها همیشه یکی از مهمترین متغییرهای عکاسی هستند.هر لنزی می تواند کار عکاسی شما را متفاوت کند.در عکاسی آتلیه ای تمرکز همه چیز از جمله لنز هم بر سوژه است . . پرتره‌ای که علاوه بر گویا و شفاف بودن، از داستان سوژه خالی نباشد.

در عکاسی‌های مدلینگ و پر تحرک قضیه ی لنز مانند نور و فضا فرق می کند.در عکاسی اتلیه ای ممکن است لازم باشد مدام لنزها را عوض کنید.

در انتخاب لنز مناسب با توجه به ویژگی های عکس نهائی صبور باشید؛ و توجه داشته باشید، هر سوژه و دوربینی لنز مناسب خود را نیاز دارد.

تنظیم ارتفاع دوربین نسبت به سوژه

برای تنظیم کردن ارتفاع دوربین به قد سوژه توجه کنید و برای تنظیم ارتفاع دوربین باید اول فاصله دوربین با سوژه را مورد نظر قرار دهید.

توجه داشته باشید برای هر عکسی شما نیازمند یک زاویه و ارتفاع خاص هستید و یک فرمول ثابت برای این متغییر وجود ندارد.تا جایی که بتوانید و استانداردهای عکاسی و آتلیه شما آسیب نبیند به سلیقه ی سوژه توجه کنید و توجه داشته باشید که خواسته‌ها و علائق شخصی سوژه در این تنظیم توجه داشته باشید.

نقطه فوکوس و تمرکز را در نظر بگیرید

در عکاسی اتلیه ای با توجه به اینکه بر سوژه تمرکز می شود سعی کنید فوکوس را روی چشمان سوژه انجام دهید.البته باز هم با توجه به شرایط قابل تغییر است .

عکاسی یا یک لنز دارای لرزشگیر هم یک راه عالی برای جلوگیری از تاری عکس است.

ایزو مناسب برای عکاسی اتلیه

تنظیمات ایزو (ISO) مشخص می کند که دوربین شما چقدر به نور حساس است. مقدار ایزوی انتخابی به شرایط محیطی بستگی دارد.

وقتی هوا تاریک است شما باید مقادیر بالای ایزو را انتخاب کنید، مثلا یک مقداری بین 400 تا 3200? که با این تنظیم دوربین به نور حساس تر می شود؛ یعنی نور بیشتری وارد دوربین می شود و سپس می توانید از تار شدن عکس جلوگیری کنید. در روزهای آفتابی شما می توانید مقدار ایزوی 100 را انتخاب کنید یا از تنظیمات خودکار استفاده کنید؛ چون که در این شرایط نور محیط زیاد است.

شکل و ترکیب بندی خوب برای عکاسی اتلیه

حالا که تنظیمات و شناخت نور را یاد گرفتید . در مورد تنظیمات حرفه ای دوربین اطلاعات کامل را کسب کرده اید بهتر است که ترکیب بندی را برای حرفه ای شدن یاد بگیرید.

برخی عکاسان به دنبال منظره و ترکیب بندی خوب می روند و عکس می گیرند و مدام در حال تحرکند اما یک عکاس حرفه ای اینگونه نیست هر منظره و هرچیزی که جلویش قرار گرفت را با دقت بررسی می کند تا ترکیب درست آن را پیدا کند و عکس بگیرد. تفاوت میان یک عکس فوری و یک کار هنری انجام شده توسط یک عکاس حرفه ای ، تفکر است.

اگر منظره ی جالبی را دیدید، شما باید در مورد ان فکر کنید که چگونه به بهترین شکل از ان عکس بگیرید.
همه ی عوامل زیر در یک ترکیب بندی خوب تاثیر می گذارد.

  • بهترین جا برای ایستادن کجاست تا یک ترکیب بندی خوب را بتوانید ببینید.
  • برای داشتن یک ترکیب بندی خوب آیا میتوانم عناصر دیگری را در این منظره دخیل کنم ؟
  • برای ایجاد یک ترکیب بندی خوب اینگونه فکر کنید که هرکسی که عکس را دید از کدام قسمت عکس چشمهایش شروع به دیدن می کند و کدام قسمت بیشتر خود را نشان می دهد.
  • در این ترکیب بندی چه حسی به بیننده دست میدهد؟ ارتباط موضوع اصلی با پس زمینه چیست؟
  • استفاده از قانون یک-سوم ها در اینجا بهتر است یا اینکه بهتر است تا موضوع اصلی را در مرکز قرار دهیم؟
  • آیا لبه های تصویر خوب بنظر میرسند و مانع خارج شدن چشمان بیننده از ترکیب میشوند؟
  • آیا پیش نما، میانه و پس زمینه در عکس وجود دارند و آیا وجود این موارد در عکس ضروری است؟

حرکت یک پا به سمت چپ میتواند تفاوت بین یک عکس خوب و یک عکس عالی باشد.

سرعت شاتر برای عکاسی آتلیه

تنظیم شاتر به صورت دستی و یا نیمه اتوماتیک انجام می شود.
شاتر در واقع یک لایه است که جلوی حسگر دوربین قرار می گیرد و کنار نمی رود مگر زمانی که بخواهید کار تصور برداری را انجام دهید و زمانی که حسگر نور کافی گرفت دوباره شاتر جلوی حسگر را می گیرد.
هرچقدر سرت شاتر بیشتر باشد و شاتر بیشتر باز بماند ننور بیشتری به داخل سنسورها می رود.
کلا با سرعت شاتر دو مدل عکس را می توانید تنظیم کنید :
مدل اول این است که می توانید با سرعت شاتر ، میزان روشنایی در تصویر را تغییر دهید .
مدل دوم این است که می توانید افکت ‌هایی دراماتیکی با ایستا کردن تصویر در حرکت بگیرید.

تنظیم دیافراگم برای عکاسی آتلیه

تنظیم دیفراگم یکی دیگر از تنظیمات دوربین  است که در ابتدا لازم است از آن آگاهی داشته باشید.

در دوربین های عکاسی دیافراگم به تیغه هایی گفته می شود که در لنز قرار دارد و در واقع با باز شدن و تنگ شدن میزان عبور نور را مشخص می کند و در واقع می توان گفت که مانند عنبیه چشم عمل می کند. دیافراگم، میزان نور وارده به داخل دوربین و باز شدن لنزها و عمق تصاویر را نشان می‌ دهد.

هر چقدر که دیافراگم را بازتر در نظر بگیرید ، نوری که به سنسورها می رسد و عمق تصویر تنگ می ‌شود و بالعکس. نور از داخل یک نقطه به نام نقطه F عبور می‌کند و به داخل دوربین می‌رسد. این نقطه، یک نقطه در داخل لنز دوربین است که اجازه می‌دهد نور از داخل آن عبور کند. نقطه F در واقع وسط تیغه‌های دیافراگم قرار دارد.